2019年12月7日,寻美·设计下的中国——南宁站,“荟聚美学 重构生活”城市论坛顺利落幕。特邀近百余位地产开发企业高管、知名设计师,以及不同领域的专家共聚一堂。现场嘉宾对于生活美学、设计感悟相关话题各抒己见,现场气氛火爆又热烈。
上海翰创建筑设计 设计总监 葛文俊先生带来了《向艺术学习》的主题分享,跟大家探讨了艺术如何赋予建筑设计“力量”,他认为当今社会不乏实用性的建筑,但缺少具有艺术特质的建筑,拥有艺术特质的建筑是能够让我们切实感受到美好与乐趣,体会到人与人、人与自然的关系,并引起我们思考的“艺术”。
——
作为一位非常喜欢艺术的建筑师,葛文俊先生分别举例了三种艺术引发的三个不同的设计理念和构思:
一、集体记忆 | Collective Memory
▼由2003年Eliasson在伦敦Tate Modern设计的一个大型沉浸式艺术装置而引出的“集体记忆”这一概念,并成功将此概念融入到武汉博物馆的建筑设计中。
▼在寻找武汉人的集体记忆中发现,炎热的夏天武汉人喜欢傍晚于湖畔赏荷,对于荷花有着特殊的记忆,于是便想将此记忆融入到建筑的设计中去。作为城市的展示馆,如何体现荷花轻盈、曼妙的气质与风韵,是设计师们重点考虑的问题。
▼从中国古代建筑汲取精髓,巧用撩檐枋这一设计技术,实现了翼角飞椽的设计呈现。
▼建筑长廊背山面水,单坡的屋檐向山的方向延伸,临湖一侧则压低檐口,裁切出一个非常宽阔的平远意向。
▼建筑集现代与古典为一身,入口处和唐代盛行的建筑风格有着异曲同工之妙。
▼雨水经由屋檐的各处地点倾泻而下,流入荷塘,在此观湖赏荷,能够营造一种非常浪漫的氛围与记忆。
二、少即是多 | Less is More
▼由现代舞剧 Sutra(舞经)得到启发获得灵感——少即是多:用极少的元素,呈现出丰富的效果。
▼在为正荣做的一项建筑中便用到了这个“极少”的设计理念,借鉴的是古典江南建筑的侧影,因为侧面能呈现出建筑独特而又优雅的气质。
▼在设计中,多次使用人字坡的元素,透过开窗由里外往眺望,就能看到人字型屋顶勾勒出的窗外美景。
▼在建筑南立面入口处,运用了同样的元素,低点是连接南、西水院的水门,用一条曲线容纳三个空间。
▼人字型的设计元素也同样运用到了室内,这种运用类似的形象组织成一个建筑的方式,意在达到2个目的:一是让建筑具有纯粹性,二是让建筑呈现多变性。
三、陌生的熟悉 | Oddly Familiar
▼从苏格兰自然主义的艺术家Andy Goldsworthy的艺术创作中,学到了陌生的熟悉感,这种奇特的感受让我们不断去思考事物的本质究竟是什么。
▼以苏州双山岛某一酒店项目为例,设计中就融入了这种陌生的熟悉感。设计师在苏州水乡文化中找到了一个大家熟悉的形象——蓑笠,这一形象也代表着中国人的气质:前辈、低调、隐士。
▼设计便从一个斗笠开始,用全新的方式组织呈现出一个螺旋而上的高塔。
▼将传统苏州水乡乌篷船的元素融入客人的动线中,乘船进入酒店构建一种特殊的仪式感。
▼位于塔的底端是公共餐厅
▼客房分布于塔身,每个房间有三个不同的标高,分别是客厅、大床房、卫生间,以这样的方式让人得到一种特殊的体验;同时,从技术层面,也把如何解决管线的问题考虑在内。
▼位于塔顶端是一个图书馆,沿着螺旋形的坡道把人带入塔顶。
为什么要向艺术学习?
▼当今社会并不缺乏实用性的建筑,但缺少具有艺术特质的建筑,那些拥有艺术特质的建筑,可以让我们切实感受到美好与乐趣,体会到人与人、人与自然的关系,并能像艺术一样引起我们思考。
▼艺术是创造美的、设计是实现美的。寻美·设计下的中国,在「设计」与「生活」的命题里,在地域文化的差异下探索设计之光,在每一次分享交流中获得成长与感悟,坚守美的传承和传播,让世界看到中国设计。
葛文俊
<教育背景>
东南大学建筑学学士学位
麻省理工学院建筑学硕士学位
<工作职位>
香港大学建筑学院客座讲师
上海翰创建筑设计事务所设计总监
<主要奖励>
2014 获南京321领军型科技创业人才称号
2014 获南通江海英才称号
2014 中国智慧建筑国际创业大赛三等奖
2016 TEEC中国创新创意大赛三等奖
2017 入选中国十年百名建筑师联展
2018 入选中国十年百名建筑师联展
2018 第四届“金梧桐奖”文化创新奖
2018 WA中国建筑奖技术进步奖入围
2019 中国FA 青年建筑师奖Top40